美國新好萊塢電影的特色如下：
1.女性導演增加。例如Amy Heckerling
2.少數族裔導演興起。例如王穎：Chung is missing 尋人、Vincent Ward美夢成真
3.外移導演參與。例如吳宇森、Alan Parker阿根廷別為我哭泣
4.他們進行許多聲音與影像的實驗。
a 電腦數位處理
b 聲音的實驗
c 敘事的破壞。例如：倒敘、對白與故事情節無關、鬆散、沒有結果。
5.電影除了像偉大的好萊塢大師借鏡，也將焦點放在1960接近滅絕的古典類型上，這種回流模式為好萊塢新電影奠下基礎，最成功的是：科幻片、冒險片、恐怖片。(不是所有的類型電影都可以獲得重生：西部片、犯罪電影、家庭通俗劇、幫派電影最後移往電視)
註參考《電影小史》新媒體世界的電影 186~187頁
‧美國新好萊塢電影：1.2001 太空漫遊2.教父3.計程車司機4.星際戰爭5.象人
§藝術電影v.s好萊塢電影：1960~1970，能寫能導的年輕「作家」崛起，無疑是影史上的大事件，對美學的貢獻也最大。但是新浪潮電影從來不是為大眾拍攝，一般人還是繼續觀賞好萊塢的閃亮電影。
註參考《電影小史》新浪潮,168頁
電影片段分析
片名：象人 The Elephant Man
導演： David Lynch
編劇：Sir Frederick Treves、Ashley Montagu、
Christopher De Vore、Eric Bergren 、David Lynch
演員： 安東尼·霍普金斯Anthony Hopkins – 醫生
John Hurt ─ 象人
Anne Bancroft
John Gielgud
Wendy Hiller
Freddie Jones
註資料來源 時光網
分析片段：後半段，象人從馬戲團主人逃離到倫敦火車站時，被眾人先開頭罩，象人被逼 到牆角時大喊：我不是一隻動物，我是一個人，我是一個男人。
影像風格
攝影
整部電影故意採用黑白片拍攝，電影的基調充滿晦暗、沉重的氣氛。但是特別的地方有幾點：1.常常給畸形的象人特寫鏡頭、一個固定鏡頭或是固定的鏡頭2.導演每次在拍攝象人的時候會打上柔光，這樣恐怖的象人，卻沒有讓我產生害怕或不舒服的感覺。
攝影機運動
快速剪接、移動攝影、關係鏡頭、主觀鏡頭。剪接的很快速，由其是這一段逃跑與追逐，看的時候感覺自己也跟著流動的畫面越來越緊張。
剪接
剪接非常的快速流暢，算是滿好萊塢化的，這裡的配樂是緊張、恐怖的，而且非常大聲，配上象人的喘氣聲，而且隨著追逐的人群逼近就越快速越大聲，到最後他們抓到象人時，象人大喊，音樂隨之停止。有希區考克電影緊張氣氛的使用的影子。
敘事形式
影片主題
大衛林區最熱愛的題材就是「孤獨的邊陲怪人」，象人的故事就好像鐘樓怪人一樣，主角本身是一種宿命，但大衛林區的重點是旁人如何對待象人，我想導演會用這樣晦暗、沉重的敘事手法是想傳達：外表恐怖的象人，卻沒有人的內心可怕。我挑選的這個片段就是大家追逐著象人，只因為他外表醜陋，最後是象人大喊為自己爭取人權。
這部電影算是大衛林區第一部主流電影，其實說主流也不能說非常的主流，他的電影通常都帶有批判性，不例外此片，這部片是他繼《橡皮人》之後的作品，這些早期的影片我想應該是大衛林區最初的想法與理念。
劇本寫作
劇本是改編真實的病例，講述的是19世紀英國社會一個被扭曲的頭部畸型“象人”約翰·梅里克(John Merrick)的故事。大衛林區也參與其劇本的創作。新好萊塢電影時期很特別的地方就是導演會參與劇本的創作，所以電影都會很有導演的風格與理念。
說故事的方式
這部電影是劇情片，說故事的方式遵循古典好萊塢的敘事方式，所以觀眾不難理解劇情。但除了遵循古典好萊塢的敘事方式，大衛林區在片頭的地方也展示自己獨特代有藝術的風格：跳接的鏡頭，變化不定的剪辑影片。(女人的雙眼跟牛群疊映。)
註參考網路資料 http://www.mtime.com/my/zhangxin2007/
人物角色的安排
安東尼·霍普金斯Anthony Hopkins 醫生
John Hurt 象人
參與演出的演員
Anthony Hopkins 、John Hurt、Anne Bancroft、John Gielgud 、Wendy Hiller 、Freddie Jones
演員的表演風格
新好萊塢與其他新浪潮的電影不一樣，它們不排斥古典好萊塢之下的明星制度或專業演員，他門相信明星制度是票房的一個保證。Anthony Hopkins 、John Hurt、Anne Bancroft、John Gielgud都是知名的演員，專業演技也是受到肯定的。
人物角色的服裝造型
19世紀的英國，這部片是中產階級去關懷低下階層，象人受到醫生的幫助後，從窮人甚至非人的服裝到穿西裝打領帶，除了象人，電影裡明顯的兩派服裝：中產階級vs一般民眾。
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